Die Shows avantgardistischer Designer wirken manchmal grotesk und leicht verrückt. Jemand bewundert den Flug des Designgedankens, aber jemand versteht ihn nicht. Wir verstehen gemeinsam die Trends der Avantgarde-Mode.
Was ist Avantgarde?
Vanguardism ist eine Bewegung in der Kunst, die sich durch innovative, experimentelle Ideen und radikale Arten ihrer Verkörperung auszeichnet. Die Regie erschien zu Beginn des 20. Jahrhunderts und wurde zu einer Art Revolution in Kino, Musik, Malerei, Literatur und natürlich Mode. Der Avantgardismus sollte das traditionelle Konzept der Kunst ändern, und es gelang ihm teilweise.
Im Laufe der Zeit verlor die Avantgarde-Kunst ihren rebellischen Geist und entwickelte sich zu einem vollwertigen populären Trend mit vielen Richtungen.
@yohjiyamamotoofficial
@ Commedesgarcons
Avantgarde in Mode
Viele Modehistoriker sind sich einig, dass der avantgardistische Kleidungsstil in den frühen 1920er Jahren in Japan auftauchte. In ungewöhnlichen Outfits wurde eine Vision von japanischen Designern europäischer Mode gemacht.
Die Entstehung der Avantgarde auf den Laufstegen der Welt begann jedoch in den 60er Jahren, als Pierre Cardin, inspiriert von den Erfolgen der Menschheit bei der Erforschung des Weltraums, die legendäre Cosmos-Kollektion schuf. Die Kleidung sah futuristisch aus, hatte klare Linien, geometrische Ausschnitte und wurde in leuchtenden Farben präsentiert.
Pierre Cardin
Die Sammlung sorgte für Aufsehen und wurde zu einem der bekanntesten Couturiers seiner Karriere.
Nach solch einer heftigen Reaktion auf die Cardin-Kollektion wandten sich viele bedeutende Designer der Avantgarde zu. Zum Beispiel kreiert Vivienne Westwood seit den frühen 1970er Jahren völlig ungewöhnliche Outfits und fördert in ihnen rebellische Ideen der Punkkultur.
Vivienne Westwood - Avantgarde Fashion Grand Dame
Mit avantgardistischem Stil
@ellenxtellnobody
@ a.abolenkin
Obwohl die Avantgarde alle Muster ablehnt und nach neuen, nicht standardmäßigen Wegen sucht, kann man in der Avantgarde-Kleidung immer noch mehrere unveränderliche Merkmale unterscheiden:
- Geometrische Formen
- Die Kombination verschiedener Texturen
- Kontrast
- Kräftigen Farben
- Asymmetrie
- Sonderteile
Avantgarde Richtungen in der Mode
Dekonstruktivismus
@yohjiyamamotoofficial (1,2)
1981 präsentierten Yohji Yamamoto und Rei Kawakubo der Welt ihre Kollektionen, die sich völlig von der üblichen Mode unterschieden. Modelle in mehrschichtigen asymmetrischen Outfits mit ungewöhnlichem Design standen auf dem Podium. Seitdem ist die Richtung des Dekonstruktivismus avantgardistisch erschienen, was durch komplexe Formen, Fragmentierung, Asymmetrie und Verletzung der üblichen Geometrie der Kleidung gekennzeichnet ist. Zum Beispiel finden Sie eine Jacke, die sich in ein Kleid verwandelt, ein Hemd mit einem Ärmel, T-Shirts mit verschobenem Ausschnitt oder Außennähte.
Konzeptualismus
@commedesgarcons (1,2)
Die auffälligste Manifestation der Avantgarde. Die Hauptaufgabe der konzeptionellen Kollektionen besteht darin, die Idee des Designers auszudrücken, die Vision der modernen Mode zu zeigen und durch die Modelle einige Ansichten und Ideen des Designers zu vermitteln. Solche Kleidung findet man im Alltag nicht. Der Konzeptualismus zeichnet sich durch metaphorische und ungewöhnliche Designlösungen, viele Vorhänge und nicht standardisierte Materialien aus. Konzeptionelle Dinge sind für den Laufsteg konzipiert und sollten eine Geschichte erzählen und manchmal schockieren.
Minimalismus
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@lasel_laravlady
Ziemlich prägnante Richtung, die sich durch eine minimale Anzahl von Teilen, traditionelle Materialien und Monochrom auszeichnet. Jetzt ist Minimalismus einer der gefragtesten Trends in der Avantgarde-Mode. Vielleicht wegen seiner Zurückhaltung und Vielseitigkeit.
Moderne Avantgarde-Marken
Dies bedeutet nicht, dass einige der Designer nur in der Avantgarde arbeiten, aber Sie können diejenigen unterscheiden, die in ihren Kollektionen besonders häufig auf diesen Stil verweisen
Yohji Yamamoto
Der legendäre Yohji Yamamoto ist möglicherweise überhaupt kein Designer geworden. Bevor er Modedesign aufnahm, erhielt er einen Abschluss in Rechtswissenschaften von einer Universität. Es ist gut, dass das Leben es anders angeordnet hat und Yamamoto ein modischer Revolutionär wurde. Der Designer war der erste, der Damenbekleidung mit Männerschnitt und Silhouette kreierte. Dies stimmte mit der Modewelt überein und viele Marken begannen, die ungewöhnlichen Designs und Formen von Yohji Yamamoto nachzuahmen.
Comme des garçons
@commedesgarcons (1,2)
Französisch-japanische Marke von Rei Kawakubo. Die Marke konzentriert sich hauptsächlich auf Damenbekleidung und experimentiert häufig mit Farben, Formen und Proportionen. Auf den Shows sieht man junge Leute in rosa Perücken, Mädchen in unverhältnismäßigen Männerkleidern.
Viktor & Rolf
@viktorandrolf (1,2)
Ein Duett niederländischer Designer, die sich zu Beginn ihrer Karriere und für ihre erste Kollektion bekannt gaben, wurde mit drei Preisen ausgezeichnet.
Designerkleidung zeichnet sich durch skulpturale Formen, eine Fülle von Falten und eine ungewöhnliche Herangehensweise an die Präsentation von Kollektionen aus. Während der Ausstellung der Black Hole-Kollektion wurden beispielsweise alle Modelle schwarz lackiert, und das Farbschema der Dinge war ausschließlich schwarz.
Alexander McQueen
@alexandermcqueen (1,2)
McQueen hat sich seit Beginn seiner Karriere als Innovator etabliert, der sich mit dem traditionellen Modekonzept nicht abfinden will.
Seine Modelle zeichnen sich durch ungewöhnliche Form und Textur aus. McQueen hatte keine Angst, mit Stoffen zu experimentieren, und verwendete häufig nicht standardmäßige Materialien. Die Herbst-Winter-Kollektion 2009 bestand fast ausschließlich aus Vogelfedern.
Jede McQueen-Show hatte ihr eigenes Konzept - auf der Frühjahr-Sommer-Show 2010 zeigte der Designer seine Vision von der Welt nach der globalen Erwärmung. Alle Modelle wurden in Texturen präsentiert, die der Reptilienhaut ähneln.
Rick Owens
@rickowensonline (1,2)
Designerkleidung ist meist beruhigende Farben. In der Regel schwarz, grau und weiß, aber trotz dieser Zurückhaltung in den Farben können die Modelle von Rick Owens überhaupt nicht als Standard bezeichnet werden. Merkmale der Bilder des Designers - ungleichmäßiger Schnitt, asymmetrische Dinge, komplexe und ungewöhnliche Formen. Owens vernachlässigt auch die Details nicht: Auf seiner Jacke befinden sich beispielsweise drei Ärmel, von denen einer als Dekoration dient.
Rick zieht es vor, seine Sammlungen auf eine Art und Weise zu demonstrieren, die avantgardistischen Künstlern eigen ist. Bei der Frühjahr-Sommer-Show 2016 hat der Designer die Modelle buchstäblich zusammengefügt. Jemand wurde auf dem Rücken getragen, jemand wurde mit einem Wagenheber befestigt. Damit wollte die Designerin zeigen, dass jede Frau eine schwere Last hat, mit der sie fertig werden muss.
Wie man ein Avantgarde-Bild sammelt
Wenn Sie bereit sind, leicht von den Modestandards abzuweichen und den Avantgarde-Stil zu entdecken, sind hier einige Kriterien aufgeführt, die Sie bei der Erstellung eines mutigen Bildes berücksichtigen müssen.
Zubehör
@Alexander McQueen
@ kamila4249
Zunächst müssen Sie verstehen, dass der Avantgarde-Stil weniger eine Möglichkeit ist, Aufmerksamkeit zu erregen, sich auszudrücken und manchmal eine Idee durch Ihr Bild zu vermitteln. Sie müssen sich also um den gesamten Look kümmern und nicht nur um die Kleidung. Egal wie ungewöhnlich Ihr Kleid aussehen mag, langweilige Accessoires und alltägliches Make-up verschmieren das gesamte Bild. Es ist besser, im Voraus über Make-up nachzudenken, eine voluminöse Halskette oder eine interessante Tasche zu wählen.
Textur mischen
@Alexander McQueen
popsugar.com
Im Avantgarde-Stil findet man oft eine Mischung aus Texturen und Materialien. Aber beim Mischen von Stoffen muss man sehr vorsichtig sein, sonst kann das stilvolle, unverschämte Image zu einem üblichen schlechten Geschmack werden. Um dies zu lernen, lohnt es sich, mit Kleidung zu experimentieren und verschiedene Optionen auszuprobieren.
Schichtung
@ellenxtellnobody
@ Commedesgarcons
Der Avantgarde-Stil zeichnet sich auch durch Schichten aus. Beginnen Sie mit dem Hauptteil des Bildes und fügen Sie nach und nach weitere Elemente hinzu. Spielen Sie mit Kontrasten, kombinieren Sie, experimentieren Sie mit Vorhängen.
Ungewöhnliche Materialien
@isanka_fashion
Oft findet man im Avantgarde-Stil Dinge aus für sie ungewöhnlichen Materialien. Ausgehend von Stoffen und endend mit Kunststoff.Jedes Element Ihrer Garderobe kann Teil des Avantgarde-Images werden, wenn Sie sich der Auswahl der Materialien auf nicht standardmäßige Weise nähern.
Andere Anwendung
pinterest.ru
mangasisa.com
Im Avantgarde-Stil wird die Verwendung von Dingen für andere Zwecke gefördert. Zum Beispiel kann ein Gürtel aus Ihrem Lieblings-Trenchcoat zu einem großartigen Avantgarde-Accessoire werden, wenn Sie ihn um Ihren Arm binden. Überlegen Sie sich, wie Sie immer noch vertraute Kleidung tragen können, um einen modischen Avantgarde-Look zu erhalten: Vielleicht sollten Sie aus einem Hemd ein Hemd machen und ein Kleid wie einen Rock anziehen?
Asymmetrie: Modetrend der Saison
Avantgardismus ist eine der interessantesten und ungewöhnlichsten Bewegungen nicht nur in der Mode, sondern auch in der Kultur insgesamt. Dieser Trend hat die Mode nicht weniger beeinflusst als jeder andere Aspekt der Kunst. Dank der Avantgarde haben viele Dinge, die einst zu provokativ erschienen, jetzt die Massen erreicht.
